» bài viết » Van Od, nghệ sĩ xăm hình lâu đời nhất trên thế giới

Van Od, nghệ sĩ xăm hình lâu đời nhất trên thế giới

Ở tuổi 104, Wang-Od là nghệ nhân xăm hình truyền thống cuối cùng của Philippines. Từ ngôi làng nhỏ nép mình trong lòng núi rừng và thiên nhiên xanh tươi của tỉnh Kalinga, cô nắm giữ trong tay những tác phẩm nghệ thuật của tổ tiên mình, thứ thu hút du khách từ khắp nơi trên thế giới, những người sẵn sàng bước vào cuộc hành trình dài để có được một xăm hình. Huyền thoai sống.

Van Od, người giữ hình xăm Kalinga truyền thống

Maria Oggay, biệt danh Van Od, sinh tháng 1917 năm XNUMX tại tỉnh Kalinga ở trung tâm đảo Luzon, nằm ở phía bắc quần đảo Philippines. Con gái Mambabatok - bạn hiểu "thợ xăm" trong tiếng Tagalog - chính cha anh ấy là người đã dạy anh ấy nghệ thuật xăm mình từ những năm niên thiếu. Năng khiếu vô cùng, tài năng của cô đã không thoát khỏi dân làng. Cô sớm trở thành nghệ sĩ xăm hình số một và dần dần được nhắc đến ở các làng lân cận. Wang-Od, với dáng người mảnh khảnh, đôi mắt cười, đường viền cổ và bàn tay phủ đầy hoa văn không thể xóa nhòa, là một trong số ít phụ nữ. Mambabatok và là nghệ sĩ xăm hình cuối cùng của bộ tộc Boothbooth. Trong vài năm, danh tiếng của cô đã mở rộng ra ngoài Buscalan, ngôi làng quê hương của cô, nơi cô vẫn sống và đã xăm mình hơn 80 năm.

Hình xăm Kalinga: không chỉ là nghệ thuật

Hình xăm Kalinga mang tính thẩm mỹ và biểu tượng cho phép bạn nắm bắt các giai đoạn khác nhau của cuộc đời mình. Ban đầu dành cho nam giới, truyền thống yêu cầu rằng mỗi chiến binh giết kẻ thù trong trận chiến bằng cách chặt đầu anh ta phải xăm một con đại bàng trên ngực. Đối với phụ nữ đã đến tuổi dậy thì, có phong tục trang điểm trên tay để khiến họ trở nên hấp dẫn hơn đối với nam giới. Vì vậy, ở tuổi 15, Van-Od, theo lệnh của cha mình, đã tự xăm cho mình những hình vẽ vô nghĩa khác nhau, chỉ để thu hút sự chú ý của những người chồng tương lai tiềm năng.

Van Od, nghệ sĩ xăm hình lâu đời nhất trên thế giới

Kỹ thuật cổ đại

Ai nói hình xăm tổ tiên là nói đến phương pháp và chất liệu cổ hủ. Whang-Od sử dụng gai của cây ăn quả - chẳng hạn như cam hoặc bưởi - làm kim chỉ, một thanh gỗ làm từ cây cà phê có tác dụng giống như một cái búa, khăn ăn bằng vải và than trộn với nước để tạo ra mực. Kỹ thuật xăm cánh tay truyền thống của anh ấy được gọi là против là nhúng kim vào mực than sau đó ép hỗn hợp không thể tẩy xóa này thấm sâu vào da bằng cách dùng vồ gỗ đập khá mạnh vào chiếc gai. Để tránh những bất ngờ khó chịu, họa tiết đã chọn được vẽ sẵn trên thân áo. Kỹ thuật ban đầu này dài và đau đớn: một điệp khúc thiếu kiên nhẫn và ấm cúng! Ngoài ra, tập hợp các bức vẽ là điển hình, nhưng rất hạn chế. Rõ ràng là chúng ta tìm thấy các họa tiết bộ lạc và động vật, cũng như các hình dạng đơn giản và hình học như vảy rắn, tượng trưng cho sự an toàn, sức khỏe và sức mạnh, quy mô của sức mạnh và sự dẻo dai, hoặc thậm chí là một con rết cần được bảo vệ.

Mỗi năm, hàng nghìn người hâm mộ di chuyển hơn 15 giờ đường bộ từ Manila, trước khi băng qua rừng và cánh đồng lúa để gặp gỡ và đăng ký người thừa kế của nghệ thuật cổ đại này. Không có con, Wang-Od vài năm trước đã rất lo lắng rằng nghệ thuật của cô có thể biến mất cùng với cô. Thật vậy, kỹ thuật đánh batok theo truyền thống được truyền từ cha mẹ sang con cái. Vì một lý do chính đáng, người nghệ sĩ đã thực hiện một chút sai lệch so với các quy tắc bằng cách dạy bí quyết của mình cho hai người cháu gái của mình. Vì vậy, bạn có thể thở, tính liên tục được đảm bảo!