Hướng dẫn phong cách: Hình xăm màu nước

1. Hướng dẫn
2. Kiểu
3. Màu nước

Trong bài viết này, chúng tôi khám phá nguồn gốc, kỹ thuật và sự lão hóa của các mảnh phong cách hình xăm màu nước.

Giống như nghệ thuật đã truyền cảm hứng cho sự sáng tạo phong cách của anh ấy, hình xăm màu nước thường là một cách chơi màu đẹp, hữu cơ, duyên dáng sử dụng da như một bức tranh sơn dầu. Xu hướng này, được thành lập tương đối gần đây, kể từ đó đã trải qua một sự bùng nổ nhờ các nghệ sĩ tiếp tục đẩy tính thẩm mỹ, phương pháp và khái niệm lên một tầm cao mới của sự khéo léo. Trong hướng dẫn này, chúng tôi khám phá nguồn gốc và kỹ thuật của phong cách màu nước.

Chúng tôi cũng đang nghiên cứu vấn đề chữa lành và lão hóa của sơn lỏng.

Nguồn gốc của hình xăm màu nước

Loại tranh thực tế mà hình xăm màu nước đến từ thực tế là nguyên thủy. Vào thời cổ đại, tất cả các chất màu vẽ tranh đều được làm từ vật liệu hữu cơ, bao gồm các chất trên mặt đất như thực vật, khoáng chất, động vật, xương cháy, v.v. Những ví dụ đầu tiên về bức tranh màu nước thực sự có thể bắt nguồn từ các bức tranh hang động thời kỳ đồ đá cũ, tuy nhiên các cuộn giấy cói của Ai Cập thường được coi là cách sử dụng tinh tế đầu tiên của phương tiện này. Sau đó được sử dụng cho các bản thảo được chiếu sáng trong thời Trung cổ, màu nước không được sử dụng rộng rãi và lâu dài cho đến thời Phục hưng.

Không ngạc nhiên, do các hợp chất tự nhiên của sắc tố màu nước, nó rất thích hợp cho các hình minh họa tự nhiên. Các loại sơn tương đối dễ sử dụng, rất linh hoạt và dung nạp tốt. Mặc dù điều này có vẻ hoàn toàn không liên quan đến phong cách xăm màu nước đương đại, nhưng các kỹ thuật và cách tiếp cận phong cách rất giống với nhiều nghệ sĩ làm việc trong thời đại cụ thể đó. Các nghệ sĩ như Thomas Gainsborough, J. M. W. Turner, John James Audubon, Thomas Eakins, John Singer Sargent và Eugene Delacroix chỉ là một vài nghệ sĩ đã sử dụng màu nước và đưa nó trở thành một phương tiện nghệ thuật nghiêm túc. Nhiều kỹ năng mà những nghệ sĩ tài ba này sử dụng cũng thực sự được sử dụng bởi các bậc thầy màu nước, vì phương tiện và kỹ thuật này khá dễ chuyển sang da.

Hình xăm đèn flash cũng thường được vẽ bằng màu nước cũng như bột màu, một dạng mờ đục hơn của loại sơn nói trên. Những hình xăm màu nước mà chúng ta thấy ngày nay được tạo ra bằng cách sử dụng bảng màu sáng và rộng, nhưng điều này không phải lúc nào cũng đúng. Những hạn chế đối với các màu cơ bản như đỏ, xanh lam, vàng và xanh lá cây thường là những nghệ sĩ xăm hình trường học cũ duy nhất làm việc vào thời điểm mà hình xăm flash và hiện đại đang thịnh hành. Những sắc tố này lão hóa tốt nhất không chỉ trên giấy mà còn trên da.

Vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, flash tattoo lan rộng khắp thế giới thông qua các thương gia, thủy thủ và nghệ sĩ. Có nhu cầu rất lớn đối với các thiết kế mới và sáng tạo, cũng như cơ hội để các nghệ sĩ xăm hình chia sẻ danh mục đầu tư của họ. Flash màu nước là cách nhanh nhất và dễ dàng nhất để làm điều này, và nhiều tấm flash từ những thời đại đó vẫn tồn tại và truyền cảm hứng cho những hình xăm màu nước mà chúng ta thấy ngày nay.

Kỹ thuật xăm màu nước

Mặc dù hầu hết các nghệ sĩ xăm hình đã sử dụng phương tiện màu nước để vẽ pháo sáng của họ, nhưng sự khác biệt về phong cách giữa nghệ sĩ truyền thống và nghệ sĩ màu nước có thể nhận ra ngay lập tức. Tất nhiên, ảnh hưởng và khuynh hướng của mỗi nghệ sĩ sẽ tự nhiên quyết định thẩm mỹ cá nhân của anh ta, nhưng việc sử dụng hoặc thiếu nền tảng, khác nhau giữa hai phong cách.

Các vấn đề về lão hóa

Cho dù hình ảnh tự do, trừu tượng, thực vật hay mô phỏng hoàn hảo các bức tranh nổi tiếng, những người thợ xăm màu nước đều dựa vào việc sử dụng màu sắc và kỹ thuật chất lỏng trong tác phẩm của họ. Tuy nhiên, việc thiếu màu đen là mối quan tâm của nhiều nghệ sĩ xăm hình, họ cho rằng việc sử dụng các đường viền màu đen sẽ ngăn các sắc tố màu lan rộng và phân tán. Vấn đề chính với hình xăm màu nước ngắn là chúng được cho là không giữ được hình dạng và nét nếu không có đường viền đen cơ bản đó.

Một số nghệ sĩ màu nước đã giải quyết tranh chấp bằng cách sử dụng "bộ xương" màu đen như một "điểm tô" để giúp giữ màu ở đúng vị trí. Những người khác tranh luận rằng việc chạm vào một hình xăm là điều hoàn toàn bình thường đối với bất kỳ hình xăm nào, kể cả những mảnh màu nước và đó thực sự không phải là vấn đề.

Thực tế là những người thợ xăm truyền thống sử dụng đường viền màu đen trong tác phẩm của họ vì mực có gốc carbon. Sau khi được tiêm vào da, mực carbon đen sẽ trở thành một "đập" hoặc bức tường để giữ màu ở nguyên vị trí, vì vậy vấn đề mực lan ra không phải là vấn đề và màu vẫn giữ nguyên vị trí. Không có bức tường carbon đen đó, màu sắc được sử dụng trong phong cách xăm màu nước có xu hướng phai và tiêu tan nhanh hơn so với màu sắc được áp dụng theo cách truyền thống.

Cuối cùng, đó là vấn đề lựa chọn cá nhân và những gì nhà sưu tập muốn.

Bất kể lập luận nào, vẻ đẹp của tính thẩm mỹ và thiết kế thường khó có thể bỏ qua.

Dựa trên nghệ thuật cổ xưa và tinh xảo nhất được sử dụng bởi các nghệ sĩ và họa sĩ minh họa nổi tiếng trong nhiều thế kỷ, hình xăm màu nước tiếp tục là một truyền thống thường thấy trong các phòng trưng bày và viện bảo tàng. Đây thường là những gì các nhà sưu tập hình xăm đang tìm kiếm; sử dụng da của mình như một tấm bạt đi bộ cho các nghệ nhân có tay nghề cao.

Nổi bật về vẻ đẹp và sự sang trọng, thường làm nổi bật những gì tốt đẹp nhất mà thế giới tự nhiên mang lại, hình xăm màu nước là một xu hướng khó có thể sớm kết thúc.