Hướng dẫn phong cách: Hình xăm truyền thống

1. Hướng dẫn
2. Kiểu
3. Truyên thông

Khám phá lịch sử, họa tiết cổ điển và nghệ sĩ sáng lập phong cách xăm truyền thống.

Những đường nét đen đậm mô tả một con đại bàng đang bay, một chiếc mỏ neo nạm hoa hồng hay một con tàu trên biển... đây là một số hình ảnh cổ điển có thể xuất hiện trong đầu bạn khi ai đó nhắc đến một hình xăm truyền thống. Vừa là phong trào nghệ thuật, vừa là hiện tượng xã hội, Hoa Kỳ đã xuất sắc trong việc tạo ra phong cách xăm hình của riêng mình. Một khía cạnh thực sự quan trọng của nghệ thuật và văn hóa Mỹ, chúng tôi đề cập đến lịch sử, thiết kế và nghệ sĩ sáng lập của thẩm mỹ hình xăm nổi tiếng này.

Lịch sử hình xăm truyền thống

Hãy bắt đầu với thực tế là hình xăm truyền thống có nguồn gốc từ nhiều nền văn hóa và ở nhiều quốc gia.

Đúng là các thủy thủ và binh lính nằm trong số những người Mỹ đầu tiên xăm hình. Một phần truyền thống xăm hình của những quân nhân này là không chỉ đeo biểu tượng bảo vệ và nhắc nhở về những người thân yêu của họ mà còn đánh dấu cơ thể họ bằng một dấu hiệu nhận dạng nếu mạng sống của họ bị mất trong chiến tranh.

Những chuyến đi liên tục của họ đến những vùng đất mới (Nhật Bản, chúng tôi đang nhìn bạn!) đã đảm bảo những trải nghiệm đa văn hóa với những phong cách và ý tưởng mới, do đó ảnh hưởng trực tiếp đến cả ánh đèn flash và hình tượng mà chúng ta đã biết và yêu thích ngày nay.

Máy xăm điện, được phát minh bởi Samuel O'Reilly, đã cách mạng hóa ngành công nghiệp này vào năm 1891. Sam đã lấy chiếc bút điện của Thomas Edison và sửa đổi nó để tạo ra tiền thân cho những chiếc máy móc hiện đang được sử dụng trên khắp thế giới. Đến năm 1905, một người đàn ông tên là Lew Alberts, được biết đến với cái tên Lew the Do Thái, đã bán những tấm hình xăm flash thương mại đầu tiên. Với việc phát minh ra máy xăm và đèn flash, công việc kinh doanh của các nghệ sĩ xăm hình ngày càng phát triển và nhu cầu về thiết kế mới cũng như ý tưởng mới trở nên tất yếu. Chẳng bao lâu, phong cách xăm hình cụ thể này đã lan rộng khắp biên giới và các tiểu bang, tạo nên một nét thẩm mỹ thống nhất của nước Mỹ truyền thống.

Phong cách và kỹ thuật

Theo phong cách hình ảnh thực tế của hình xăm truyền thống, những đường viền màu đen đậm, sạch sẽ và việc sử dụng chất màu rắn có ý nghĩa khá tốt. Những đường viền màu đen cơ bản là một kỹ thuật được lấy từ các phương pháp đã được chứng minh của những người thợ xăm bộ lạc thuộc cả bộ lạc Polynesia và người Mỹ bản địa. Qua nhiều thế kỷ, những loại mực gốc carbon này đã được chứng minh là có độ bền cực kỳ tốt, giúp ích cho nền móng và giữ nguyên hình dạng của thiết kế.

Phạm vi sắc tố màu mà các nghệ sĩ xăm hình truyền thống sử dụng phần lớn gắn liền với những gì có sẵn khi mực xăm chưa chỉ có chất lượng cao nhất hoặc tiến bộ công nghệ. Thông thường, do thiếu cầu và thiếu cầu nên các màu duy nhất có sẵn là đỏ, vàng và xanh lá cây - hoặc sốt cà chua, mù tạt, gia vị... như một số người xưa vẫn nói.

Flash và động cơ

Năm 1933, cuốn sách Hình xăm: Bí mật của một nghệ thuật kỳ lạ của Albert Parry được xuất bản và giúp nắm bắt được ngành công nghiệp đang phát triển. Như Hiệp hội Lịch sử New-York tuyên bố: “Theo cuốn sách của Albert Parry...các nghệ sĩ xăm hình thời đó nhận được quá nhiều yêu cầu đến nỗi họ gặp khó khăn trong việc theo kịp nhu cầu về các thiết kế mới. Nhưng trao đổi hình xăm tốc biến vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, chủ yếu được phân phối cùng với các nguồn cung cấp khác thông qua danh mục đặt hàng qua thư, đã giúp các nghệ sĩ theo kịp thị trường đang phát triển.” Những tấm flash này lưu giữ các họa tiết mà các nghệ sĩ đã xăm trong nhiều thập kỷ: hình tượng tôn giáo, biểu tượng của lòng dũng cảm và sức mạnh, những hình xăm đẹp mắt và nhiều hơn thế nữa.

nghệ sĩ sáng lập

Có rất nhiều người đã giúp bảo tồn và phổ biến hình xăm truyền thống, bao gồm Sailor Jerry, Mildred Hull, Don Ed Hardy, Bert Grimm, Lyle Tuttle, Maude Wagner, Amund Dietzel, Jonathan Shaw, Huck Spaulding và "Shanghai" Kate Hellenbrand. một vài tên. Mỗi người theo cách riêng của họ, với lịch sử và kỹ năng riêng của họ, đã giúp hình thành phong cách, thiết kế và triết lý xăm hình truyền thống của Mỹ. Trong khi những thợ xăm như Sailor Jerry và Bert Grimm được coi là tổ tiên của "làn sóng đầu tiên" của hình xăm truyền thống, thì chính những người như Don Ed Hardy (người theo học Jerry) và Lyle Tuttle mới là người xác định sự chấp nhận của công chúng đối với nghệ thuật này. hình thức.

Chẳng bao lâu sau, những thiết kế này, trong phạm vi từng được coi là một loại hình nghệ thuật ngầm, khiêm tốn, đã tạo nên không gian thời trang chính thống dưới dạng dòng quần áo của Don Ed Hardy, đã nâng cao và tạo ra nhận thức của người Mỹ (và sau này là trên toàn thế giới) về nghề này và thậm chí còn ảnh hưởng nhiều hơn đến ông. . Sự chuyển động.

Ngày nay chúng ta biết phong cách hình xăm truyền thống của Mỹ là phong cách cổ điển và lâu đời, một thứ không bao giờ lỗi mốt. Một tìm kiếm đơn giản về chủ đề này sẽ mang lại hàng trăm nghìn kết quả vẫn thường xuyên được tham khảo ở vô số studio trên cả nước.