Vì sao hiểu hội họa hay 3 câu chuyện về người giàu thất bại

Đọc về bức bích họa trong bài báo “Các nghệ sĩ của thời kỳ Phục hưng. 6 bậc thầy vĩ đại của Ý ”.

trang web “Diary of Painting. Trong mỗi bức tranh đều ẩn chứa một bí ẩn, một số phận, một thông điệp ”.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3286 size-full» title=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405″ alt=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» width=»900″ height=»405″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>

Hình ảnh có thể mang lại cho chúng ta niềm vui thẩm mỹ. Chúng có thể khiến chúng ta suy nghĩ về cuộc sống. Chúng có thể vừa hài hòa với nội thất. Đóng lỗ trên tường. Chúng ta có thể chiêm ngưỡng tính hiện thực của hình ảnh. Chúng ta có thể suy nghĩ rất lâu những gì nghệ sĩ muốn khắc họa.

Những bức ảnh tĩnh có thể làm cho chúng ta trở nên giàu có. Rốt cuộc, nếu bạn hiểu về hội họa, bạn có thể phát triển sự tinh tế cho một kiệt tác trong tương lai. Sau đó, bạn sẽ không lướt qua bức tranh, mà một ngày nào đó sẽ mang lại cho bạn cổ tức nghiêm trọng.

Tuy nhiên, không phải ai cũng có được sự tinh tế như vậy. Đây chỉ là ba câu chuyện thực tế khi mọi người không nhìn thấy "túi vàng" dưới mũi của họ.

1. Bức tranh Van Gogh bịt lỗ chuồng gà

Năm cuối cùng của cuộc đời Vân gogh đã gặp Tiến sĩ Ray. Anh ấy đã giúp nghệ sĩ đối phó với những cuộc tấn công thần kinh. Thậm chí còn cố gắng gắn lại chiếc tai bị đứt lìa của mình. Đúng là anh ta không bao giờ thành công. Mất quá nhiều thời gian để giao hàng. Sau cùng, Van Gogh được đưa đến bệnh viện mà không có tai. Anh ta đưa nó cho một cô gái điếm với dòng chữ "Điều này có thể hữu ích cho bạn." Tuy nhiên, anh không phải là chính mình.

Để biết ơn sự giúp đỡ, Van Gogh đã vẽ một bức chân dung của vị cứu tinh của mình. Họ nói rằng bác sĩ trong bức chân dung trông giống như bản gốc. Mặc dù vậy, anh ta không đánh giá cao món quà. Rốt cuộc, bức tranh quá bất thường đối với thời điểm đó. Ngoài ra, bác sĩ đã quá xa nghệ thuật.

Kết quả là anh ta đã ném bức chân dung lên gác xép. Thật tệ là anh ấy đã không ở lại đó. Một số hộ gia đình của bác sĩ đã điều chỉnh anh ta cho hộ gia đình. Anh ta bịt lỗ trong chuồng gà.

Chính ở đó, một trong những người buôn bán nghệ thuật đã tìm thấy anh ta. Anh theo chân Van Gogh và tìm thấy bức chân dung trong sân nhà bác sĩ. Bức tranh đã được bán với giá 100 franc.

Vài năm sau, nó được nhà sưu tập người Nga Sergei Shchukin mua lại. Có lẽ là 30 nghìn franc.

Không biết bác sĩ Ray có phát hiện ra chuyện này không?

2. Bức tranh của Claude Monet trên gác mái

Claude Monet đã sống một cuộc sống lâu dài và sáng tạo. Anh đã sống để chứng kiến ​​sự chiến thắng và sự công nhận của mình. Tuy nhiên, cho đến năm 40 tuổi, các bức tranh của ông trong phong cách ấn tượng đã gây ra sự nhầm lẫn và cả những tràng cười sảng khoái. Ngoài ra, anh ta còn kết hôn với một cô gái không thuộc nhóm của anh ta. Vì điều đó mà cha anh ấy đã tước đoạt quyền bảo trì của anh ấy.

Và trong khoảng 10 năm, Monet lao vào giữa hai ngọn lửa. Sau đó anh ta sẽ chịu thua cha mình và rời đi vợ Camille với con trai. Rồi anh sẽ quay về với vợ con để sống từ tay miệng. Vì không ai mua tranh của anh ấy.

Có lần Monet buộc phải rời đi cùng gia đình từ một khách sạn khác ở Argenteuil. Nó xảy ra vào năm 1878. Không có tiền để trả nợ nhà. Sau đó Monet để lại bức tranh "Bữa sáng trên cỏ" cho chủ khách sạn.

Đọc về tác phẩm này của Monet trong bài báo "Bữa sáng trên bãi cỏ: chủ nghĩa ấn tượng ra đời như thế nào."

Ông đã viết nó vào năm 1866. Ông đã viết nó đặc biệt cho Salon Paris (triển lãm nghệ thuật chính ở lục địa châu Âu). Để gây ngạc nhiên cho công chúng và ban giám khảo của cuộc triển lãm, Monet đã tạo ra một bức tranh khổng lồ thực sự. 4 x 6 mét. Tuy nhiên, anh không tính toán đến sức lực của mình. Vài ngày trước cuộc triển lãm, anh cho rằng mình sẽ không có thời gian để mang nó đến chất lượng mà anh cần. Vì vậy bức tranh đã không được vào triển lãm.

Và vì vậy chủ nhân của khách sạn đã có được tấm bạt khổng lồ này. Anh không coi nó là giá trị. Cuộn nó lại và ném nó trên gác xép.

Sau 6 năm, khi vị trí của Monet được cải thiện, anh ta quay trở lại khách sạn đó. Bức tranh đã ở trong tình trạng đáng chê trách. Một phần của nó đã bị bao phủ bởi nấm mốc. Monet cắt bỏ những mảnh bị hư hỏng. Giờ đây, những phần còn sót lại của bức tranh được lưu trữ ở Paris, ở Musée d'Orsay.

Chỉ một bản phác thảo sơ bộ với kích thước nhỏ hơn (hiện được lưu giữ trong Bảo tàng Pushkin ở Moscow) cho phép chúng ta hình dung một trong những bức tranh thú vị nhất của Monet sẽ trông như thế nào.

Chủ khách sạn có thể giữ bức tranh và bán nó. Với giá vài nghìn franc. Điều đó đủ để đưa ra những yêu cầu và hiểu rằng tác phẩm của nghệ sĩ bắt đầu bán chạy. Than ôi, chủ khách sạn đã bỏ lỡ cơ hội của mình.

Nhưng anh hùng của câu chuyện sau đây không thể so sánh với anh ta. Đây là một trường hợp nghiêm trọng! Để sử dụng 30 bức tranh Toulouse-Lautrec làm củi và vải trải sàn!

3. Hình ảnh Toulouse-Lautrec làm thảm trải sàn

Nghệ sĩ Toulouse-Lautrec sinh ra đã bị dị tật di truyền. Xương của anh ấy rất mỏng manh. Một vài lần gãy xương không may trong thời niên thiếu cuối cùng đã khiến chân anh không thể phát triển.

Chỉ có hội họa mới cho phép anh nhận ra chính mình. Nhưng tính khí bộc phát và tham vọng tự nhiên không thể nào kết hợp được với thể chất yếu ớt. Kết quả là anh ta tự hủy hoại bản thân. Anh ta uống rượu nhiều và có đời sống tình dục lăng nhăng. Ngay cả những người bạn của anh cũng không phải lúc nào cũng có thể hiểu được ý nghĩa của hành động của anh.

Năm 1897, một lần nữa vỡ mộng với cuộc sống, Toulouse-Lautrec cảm thấy thờ ơ với hội họa. Khi chuyển ra khỏi một căn hộ studio khác, anh ấy để tất cả các tác phẩm của mình được cất giữ ở đó cho nhân viên hướng dẫn. 87 tác phẩm!

Nhân viên hướng dẫn có thể trở nên rất giàu có. Nhưng anh ấy đã đưa 30 tác phẩm cho người ở trọ tiếp theo, Tiến sĩ Billyar. Phần còn lại của công việc cũng mất. Anh đổi chúng lấy những ly rượu trong quán rượu địa phương.

Có vẻ như bác sĩ lẽ ra phải hiểu anh ta lấy được kho báu gì. Ngay cả khi sinh thời, Toulouse-Lautrec đã khá nổi tiếng. Đặc biệt là với các áp phích quán rượu nổi tiếng của họ. Họ treo khắp thành phố. Đám đông người xem tụ tập xung quanh họ. Vì vậy, tên của Toulouse-Lautrec đã được nhiều người biết đến.

Nhưng không, bác sĩ đã bất cẩn để người giúp việc của mình vứt bỏ những bức tranh. Cô đốt lò sưởi bằng cáng. Các tấm vải đã trở thành giẻ rách. Với những bức tranh còn lại, mẹ hãy cắm những vết nứt trong nhà nhé!

Kết quả là chỉ có một bức tranh sống sót. Vì một lý do nào đó, bác sĩ đã rời bỏ cô. Nhưng anh đã đánh mất cô theo cách ngu ngốc nhất. Sau đó, chính anh ta cũng thừa nhận điều này với các phóng viên: “Một trong những người ở Toulouse-Lautrec của tôi, người duy nhất sống sót sau ba mươi tuổi, tôi đã đổi lấy một con daub trị giá bốn mươi sous, sau đó đã được bán với giá tám nghìn franc.”

Tôi đã viết về một cô gái nghèo khác đã bỏ lỡ bức tranh của một nghệ sĩ nổi tiếng trong một bài báo "Một bức tranh của Camille Pissarro với giá bằng một chiếc bánh."

***

comments độc giả khác xem bên dưới. Chúng thường là một bổ sung tốt cho một bài báo. Bạn cũng có thể chia sẻ ý kiến ​​của mình về bức tranh và họa sĩ, cũng như đặt câu hỏi cho tác giả.

Hình minh họa chính: Michelangelo. Fresco "Sáng tạo của Adam". 1511. Nhà nguyện Sistine, Vatican.