Qua sự yên nghỉ vĩnh hằng. Triết học của Levitan

Isaac Levitan (1860-1900) tin rằng bức tranh "Phía trên hòa bình vĩnh cửu" phản ánh bản chất của ông, tâm hồn của ông.

Nhưng họ biết đến tác phẩm này ít hơn Mùa thu vàng và Tháng ba. Rốt cuộc, những thứ sau được đưa vào chương trình giảng dạy của trường. Nhưng bức tranh với những cây thánh giá không phù hợp ở đó.

Đã đến lúc để hiểu rõ hơn về kiệt tác của Levitan.

Bức tranh "Phía trên hòa bình vĩnh cửu" được vẽ ở đâu?

Hồ Udomlya ở vùng Tver.

Tôi có một mối quan hệ đặc biệt với vùng đất này. Mỗi năm cả gia đình đi nghỉ ở những bộ phận này.

Đó là bản chất ở đây. Rộng rãi, bão hòa với oxy và mùi cỏ. Sự im lặng ở đây đang văng vẳng bên tai tôi. Và bạn bị bão hòa với không gian đến nỗi bạn khó có thể nhận ra căn hộ sau này. Vì bạn cần phải ép mình vào những bức tường được bao phủ bởi giấy dán tường một lần nữa.

Phong cảnh với hồ trông khác hẳn. Đây là bản phác thảo của Levitan, được vẽ từ thiên nhiên.

Tác phẩm này dường như phản ánh cảm xúc của người nghệ sĩ. Dễ bị tổn thương, dễ bị trầm cảm, nhạy cảm. Nó đọc với sắc thái u ám của màu xanh lá cây và màu chì.

Nhưng bản thân bức tranh đã được tạo ra trong studio. Levitan để lại chỗ cho cảm xúc, nhưng thêm vào đó là sự suy tư.

Ý nghĩa của bức tranh "Trên cả bình yên vĩnh cửu"

Các nghệ sĩ Nga ở thế kỷ XNUMX thường chia sẻ ý tưởng về các bức tranh của họ qua thư từ với bạn bè và những người bảo trợ. Levitan cũng không ngoại lệ. Chính vì vậy, ý nghĩa của bức tranh “Phía trên bình yên vĩnh cửu” được biết đến từ chính lời của người nghệ sĩ.

Người nghệ sĩ vẽ một bức tranh như thể từ góc nhìn của một con chim. Chúng tôi nhìn xuống nghĩa trang. Nó nhân cách hóa phần còn lại vĩnh viễn của những người đã qua đời.

Thiên nhiên đối lập với sự yên nghỉ vĩnh hằng này. Cô ấy, đến lượt nó, nhân cách hóa sự vĩnh cửu. Hơn nữa, một vĩnh viễn đáng sợ sẽ nuốt chửng tất cả mọi người không tiếc nuối.

Thiên nhiên thật hùng vĩ và vĩnh cửu so với con người, yếu ớt và ngắn ngủi. Không gian vô biên và những đám mây khổng lồ đối lập với một nhà thờ nhỏ với ánh sáng rực cháy.

Nhà thờ không được tạo thành. Người nghệ sĩ đã chụp nó ở Plyos và chuyển nó đến vùng rộng lớn của Hồ Udomlya. Đây là cận cảnh về bản phác thảo này.

Đối với tôi, dường như chủ nghĩa hiện thực này làm tăng thêm sức nặng cho tuyên bố của Levitan. Không phải là một nhà thờ được khái quát trừu tượng, mà là một nhà thờ có thật.

Eternity cũng không phụ cô. Nó bị thiêu rụi 3 năm sau cái chết của nghệ sĩ, vào năm 1903.

Không có gì ngạc nhiên khi những suy nghĩ như vậy đến thăm Levitan. Thần chết không ngừng đứng trên vai anh. Người nghệ sĩ bị khuyết tật ở tim.

Nhưng đừng ngạc nhiên nếu bức ảnh gây cho bạn những cảm xúc khác không giống với Levitan.

Vào cuối thế kỷ XNUMX, thật thời thượng khi nghĩ theo tinh thần “con người là hạt cát chẳng có nghĩa lý gì trong thế giới rộng lớn”.

Ngày nay, triển vọng đã khác. Tuy nhiên, một người đi ra ngoài không gian và vào Internet. Và robot hút bụi lang thang trong các căn hộ của chúng tôi.

Vai trò của một hạt cát trong con người hiện đại chắc chắn không được thỏa mãn. Do đó, "Above Eternal Peace" có thể truyền cảm hứng và thậm chí xoa dịu. Và bạn sẽ không cảm thấy sợ hãi chút nào.

Công lao của bức tranh là gì

Levitan có thể được nhận biết bằng các hình thức tinh chế. Thân cây gầy guộc không hổ danh là người nghệ sĩ.

Không có cây cận cảnh nào trong bức tranh “Phía trên hòa bình vĩnh cửu”. Nhưng những hình thức tinh vi đang hiện hữu. Điều này và một đám mây hẹp trên những đám mây dông. Và một nhánh hơi đáng chú ý từ hòn đảo. Và một con đường mỏng dẫn đến nhà thờ.

"Người hùng" chính của bức tranh là không gian. Nước và bầu trời có sắc thái gần được ngăn cách bởi một dải hẹp của đường chân trời.

Đường chân trời có một chức năng kép ở đây. Nó hẹp đến mức tạo ra hiệu ứng của một không gian duy nhất. Và đồng thời, nó có thể nhìn thấy đủ để “hút” người xem vào chiều sâu của bức tranh. Cả hai hiệu ứng tạo ra một câu chuyện ngụ ngôn tự nhiên về sự vĩnh cửu.

Nhưng Levitan đã truyền tải sự thù địch của sự vĩnh hằng này với sự trợ giúp của các sắc thái lạnh. Sự lạnh lùng này rất dễ nhận thấy nếu bạn so sánh nó với bức tranh "ấm áp" hơn của họa sĩ.

Quyền: Chuông buổi tối. 1892. Phòng trưng bày Tretyakov, Moscow.

"Over Eternal Peace" và Tretyakov

Levitan rất hài lòng khi cuốn "Above Eternal Peace" đã được Pavel Tretyakov mua lại.

Không phải vì anh ta trả tiền tốt. Nhưng vì ông là người đầu tiên nhìn thấy tài năng của Levitan và bắt đầu mua tranh của ông. Vì vậy, không có gì ngạc nhiên khi nghệ sĩ muốn chuyển tác phẩm tham khảo của mình cho Tretyakov.

Và bản phác thảo cho bức tranh, cùng một bức với đồng cỏ xanh u ám và một hồ nước chì lạnh giá, Tretyakov cũng đã mua. Và đó là bức tranh cuối cùng được mua trong đời anh.

Tìm hiểu về các tác phẩm khác của ông trong bài viết “Những bức tranh của Levitan: 5 kiệt tác của nghệ sĩ-nhà thơ”.

***

comments độc giả khác xem bên dưới. Chúng thường là một bổ sung tốt cho một bài báo. Bạn cũng có thể chia sẻ ý kiến ​​của mình về bức tranh và họa sĩ, cũng như đặt câu hỏi cho tác giả.

Phiên bản tiếng Anh của bài báo