Hieronymus Bosch Khu vườn của những thú vui trần gian. 5 câu đố thú vị nhất của bức tranh

"Khu vườn của những thú vui trần gian" của Bosch là bức tranh đáng kinh ngạc nhất của thời Trung cổ. Nó bị bão hòa với những biểu tượng không thể hiểu được đối với con người hiện đại. Tất cả những con chim và quả mọng khổng lồ, quái vật và động vật tuyệt vời này có ý nghĩa gì? Cặp vợ chồng đĩ nhất đang trốn ở đâu? Và những loại nốt nhạc nào được vẽ trên mông của một tội nhân?

Hãy tìm câu trả lời trong các bài viết:

Vườn thú vui trần gian của Bosch. Ý nghĩa của bức tranh tuyệt vời nhất của thời Trung cổ là gì.

"7 bí ẩn đáng kinh ngạc nhất của bức tranh" Khu vườn thú vị trần gian "của Bosch."

5 bí ẩn hàng đầu về Khu vườn thú vị trần gian của Bosch.

trang web “Nhật ký hội họa. Trong mỗi bức ảnh đều có một câu chuyện, một số phận, một bí ẩn ”.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/09/image-39.jpeg?fit=595%2C318&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/09/image-39.jpeg?fit=900%2C481&ssl=1″ đang tải =”lazy” class=”wp-image-3857 size-full” title=”Hieronymus Bosch “Khu vườn của những niềm vui trần thế”. 5 bí ẩn thú vị nhất của bức tranh" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/09/image-39.jpeg?resize=900%2C481&ssl=1 ″ alt =" Hieronymus Bosch "Khu vườn của những niềm vui trần thế." 5 bí ẩn thú vị nhất của bức tranh" width="900" Height="481"size="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1"/>

Vườn thú vui trần gian của Bosch (1510) là một trong những bức tranh bí ẩn nhất từng được thực hiện. Cô ấy hiếm khi để bất cứ ai thờ ơ.

Nhưng vì nó được tạo ra cách đây 500 năm nên ý nghĩa của nó quá mơ hồ đối với chúng ta. Xét cho cùng, thế giới quan hiện đại rất khác với thế giới quan thời trung cổ, dựa trên tôn giáo chính thống. Vì vậy, "xe buýt" của Bosch chỉ có thể được giải quyết trong bối cảnh thời đại của ông.

Đây là những gì tôi sẽ cố gắng thực hiện bằng cách trả lời 5 câu hỏi của bức tranh.

1. Tại sao một tội nhân trong Địa ngục lại giống với Ê-va trong Địa đàng?

Tôi nhận thấy rằng cùng một người phụ nữ được tìm thấy trên cả ba cánh của chiếc kiềng ba chân. Eve in Paradise rất giống với người phụ nữ trong Garden of Delights và một trong những tội nhân ở Địa ngục.

Bosch là một người sùng đạo, vì vậy rất có thể anh ấy đã quyết định chỉ cho “con đường từ thiên đường xuống địa ngục” của chính tội nhân đầu tiên trên Trái đất.

Như chúng ta biết trong Kinh thánh, Ê-va đã ăn một quả táo từ cây cấm để trở nên giống như Đức Chúa Trời, biết điều thiện và điều ác. Cô không vâng lời Đấng Tạo hóa của mình, không chịu nổi tội lỗi đầu tiên của con người - lòng kiêu hãnh.

Evà đã ăn năn, nhưng đã quá muộn. Việc trục xuất khỏi Paradise là điều không thể tránh khỏi. Đức Chúa Trời truyền lệnh cho Ê-va và A-đam sống cuộc sống trần thế của họ và đi xuống Địa ngục, nơi họ sẽ trải qua hơn 5000 năm trước khi Chúa đến.

Trong Garden of Delights, Eve không tham gia vào những gì đang xảy ra. Cô khiêm tốn hạ mắt xuống khi ăn năn tội lỗi của mình. Cô ấy đội một bông hoa trong suốt trên đầu. Có lẽ đây là một dấu hiệu của sự tách biệt và không muốn nói bất cứ điều gì, vì nó phù hợp với một người khiêm tốn.

Nhưng hình phạt là không thể tránh khỏi, và Eve kết thúc trong Địa ngục. Ở đây cô ấy bị trừng phạt vì lòng kiêu hãnh của mình. Vì vậy, cô ấy sẽ phải nhìn vào hình ảnh phản chiếu của mình trong một thời gian rất dài để sự khiêm tốn của cô ấy không có hồi kết. Cô có một con cóc trên ngực, mà trong thời Trung cổ cũng là biểu tượng của sự vênh váo và vô lý.

Trong Địa ngục, Eve có lẽ có khuôn mặt khiêm tốn và thậm chí bình tĩnh nhất. Rốt cuộc, không giống như những người khác, cô biết rằng cô sẽ đến được đây.

2. Loại người nào trong Garden of Delights đang ngồi trên một chiếc thuyền độc mộc?

Ở góc dưới bên phải của Garden of Delights (phần trung tâm của chiếc kiềng ba chân), chúng ta thấy ba người đang nhìn ra khỏi con đường đào. Cơ thể của chúng có đặc điểm là tăng độ rậm lông. Họ là ai?

Rõ ràng, đây là những người hoang dã. Những người hoang dã được miêu tả khỏa thân, cơ thể được che phủ hoàn toàn bởi lông, ngoại trừ mặt và cổ, bàn tay, bàn chân, đầu gối và ngực ở phụ nữ.

Chủ đề về người hoang dã từng được yêu thích trong thời Trung cổ. Hình ảnh của họ thường được tìm thấy trên thảm trang trí và các món ăn của thời Trung cổ.

Đối với những người bình thường, họ là những kẻ man rợ, tự do hơn về tình yêu và cuộc sống nói chung. Không có gì ngạc nhiên khi Bosch mô tả họ trong một bức tranh dành riêng cho tội lỗi của sự khiêu gợi. Rốt cuộc, chúng là biểu tượng của niềm đam mê và thú vui thể xác.

Nhân tiện, người đàn ông hoang dã được miêu tả trong tranh của Bosch rất giống với người dã man trong bức tranh thu nhỏ của Jean Bourdichon (1457-1521), một họa sĩ minh họa của thánh vịnh và sách giờ của thế kỷ 15-16.

Tôi có thể cho rằng bản vẽ của Bourdichon được tạo ra trước khi có "Khu vườn của thú vui trần gian" và được Bosch lấy làm cơ sở để viết về những con người hoang dã của mình.

3. Tại sao quái vật của Bosch, giống như một "hodgepodge", bao gồm các bộ phận của các sinh vật khác nhau?

Địa ngục Bosch đầy quái vật. Nó có giá trị gì con quỷ quan trọng nhất có hình mặt người, thân trứng rỗng và chân cây. Những con quái vật nhỏ hơn cũng không kém phần nổi bật, chẳng hạn như một sinh vật có đầu chim, cánh bướm và tay chân ba ngón (ở chân cây của một quả trứng quỷ).

Đó là tiên đề đối với những người cùng thời với Bosch rằng tất cả mọi sinh vật đều được tạo ra theo hình ảnh và sự giống Chúa. Và mọi thứ có vẻ ngoài khủng khiếp và xấu xí đều là con đẻ của Quỷ dữ.

Do đó, để nhấn mạnh bản chất độc ác của sinh vật càng nhiều càng tốt, anh ta đã được miêu tả ở cấp độ càng cao càng tốt. Và điều này đã đạt được bằng cách gắn đuôi cá vào thỏ rừng và chim - một con ốc sên thay vì đầu.

Nếu bạn mở bất kỳ cuốn sách nào về thời Trung cổ, trên các trang của nó, bạn sẽ tìm thấy nhiều sinh vật-nhà thiết kế kỳ lạ.

Đây chỉ la một vai vi dụ:

Vào thời của Bosch, nói chung có rất nhiều hình ảnh về quái vật và những sinh vật quái dị. Tôi đã xem qua một bản thu nhỏ từ một cuốn sách về đồng hồ thời trung cổ, được tạo ra ngay cả trước khi Bosch ra đời.

Trên đó, chúng ta thấy Địa ngục, đầy rẫy những con quỷ. Hầu hết chúng đều ở dạng bình thường - quỷ có sừng và đuôi. Tuy nhiên, trong số đó có một con quái vật khá đúng với tinh thần của Bosch.

Ở bên trái, chúng ta thấy một con quỷ dùng đinh ba đâm vào tội nhân. Nó trông giống như một con ruồi không có cánh, có một sừng và mỏ chim.

Có lẽ chính những hình vẽ này đã thôi thúc Bosch tạo ra “Địa ngục” của riêng mình.

Đọc về những con quỷ thú vị nhất của Bosch từ Khu vườn thú vị của Trái đất trong bài viết "Những con quái vật quan trọng nhất của bức tranh."

4. Biểu tượng trên những con dao khổng lồ ở Địa ngục là gì?

Ở Bosch Hell, chúng tôi thấy một số con dao khổng lồ. Vào thời của nghệ sĩ, dao không chỉ được sử dụng trong nhà bếp, mà còn để trừng phạt những tên trộm. Họ đã cắt tai của họ. Do đó, không có gì ngạc nhiên khi những con dao có mặt ở Địa ngục với đôi tai khổng lồ để khởi động.

Nhưng loại biểu tượng nào dưới dạng chữ “M” hoặc chữ “B” trên những con dao này?

Vào thế kỷ 15 và 16, dao được sản xuất tại quê hương Hertongenbosch của nghệ sĩ, những con dao này cũng được bán bên ngoài Hà Lan. Vì vậy, chúng đã được xuất khẩu sang Tây Ban Nha và Scandinavia. Những con dao này đã được gắn nhãn hiệu.

Do đó, tôi có thể giả định rằng nhiều khả năng là chữ “B”, là chữ cái đầu tiên của tên viết tắt của thành phố. Dấu hiệu này trên con dao cũng được tìm thấy trong các tác phẩm khác của Bosch, chẳng hạn như trong bức tranh “Sự phán xét cuối cùng”.

5. Bí ẩn chính trong bức tranh của Bosch: tại sao lại có nhiều chi tiết trên đó?

Bất cứ ai đã xem tranh của Bosch đều bị ấn tượng bởi số lượng chi tiết dồi dào trong tác phẩm của ông. Có rất nhiều người trong số họ chỉ là chóng mặt.

Bosch là một nghệ sĩ cùng thời với ông và đương nhiên phải khuất phục trước ảnh hưởng của ông. Và vào thời của ông, người ta thường vẽ mọi chi tiết.

Mở bất kỳ cuốn sách nào từ thời Bosch cũng đủ để bị thuyết phục về sự thống trị của phong cách hình ảnh này qua nét vẽ của nhiều chi tiết.

Đây chỉ là hai trang từ Hours of Anne of Brittany.

Những bức tranh của thời Trung cổ được chăm chút đến từng chi tiết nhỏ nhất. Chúng tôi bị thuyết phục về điều này khi xem xét công việc của Jan van Eyck và Robert Kampen. Tôi đã viết chi tiết hơn về bức tranh của “Saint Barbara” sau này trong bài báo “7 bức tranh đáng xem của Bảo tàng Prado”.

Công việc của Bosch không quá xa lạ và bất thường đối với những người cùng thời với ông. Và các nghệ sĩ khác cùng thời với ông đã sử dụng một số lượng lớn các chi tiết, biểu tượng và các sinh vật chưa được biết đến trong các tác phẩm của họ.

Mặc dù thực tế là Bosch đã tiếp thu rất nhiều điều từ những người cùng thời và chuyển nó vào các bức tranh của mình, nhưng người ta vẫn phải tri ân thiên tài của ông. Tuy nhiên, ông vẫn là một bậc thầy xuất sắc trong lĩnh vực biểu tượng và câu đố, ngay cả đối với thời đại của ông.

Về bức tranh của Bosch "Khu vườn thú vị trần gian", hãy đọc thêm bài viết:

 "7 điều bí ẩn đáng kinh ngạc của Vườn thú vui trần gian"

***

comments độc giả khác xem bên dưới. Chúng thường là một bổ sung tốt cho một bài báo. Bạn cũng có thể chia sẻ ý kiến ​​của mình về bức tranh và họa sĩ, cũng như đặt câu hỏi cho tác giả.