Tôi sẽ nói gì với người sưu tập của mình 20 năm trước?

Hình ảnh lịch sự của Julia May.

Bài học rút ra từ nhiều năm làm việc với các nhà sưu tập.

Bạn đã bao giờ muốn quay ngược thời gian và làm điều gì đó khác biệt chưa? Thật không may, cỗ máy thời gian không tồn tại. Nhưng chúng ta có thể học hỏi từ kinh nghiệm trong quá khứ và đưa ra những quyết định sáng suốt cho tương lai khi nói đến bộ sưu tập nghệ thuật của mình!

Kho lưu trữ tác phẩm nghệ thuật đã ngồi lại với Courtney Ahlstrom Christie và Sarah Reeder, hai người đánh giá và đồng biên tập , hoạt động với các bộ sưu tập thuộc mọi kích cỡ và loại. Chúng tôi yêu cầu họ chia sẻ những phương pháp hay nhất để trợ giúp các nhà sưu tập nghệ thuật ở mọi giai đoạn trong hành trình sưu tập của họ. Đây là những gì họ phải nói. 

Chọn tác phẩm gốc thay vì bản sao phiên bản lớn.

Các tác phẩm nguyên bản, độc nhất vô nhị, chẳng hạn như tranh vẽ, có xu hướng được định giá cao hơn so với các tác phẩm sao chép được sản xuất với số lượng lớn. Khi bạn mua một bức tranh, bạn đang thêm một tác phẩm độc đáo vào bộ sưu tập nghệ thuật của mình thay vì một bản khắc có thể là một phần của nhiều bộ sưu tập khác. 

Nếu bạn đang mua một bản in, bạn nên chọn một bản in là một phần của ấn bản có 300 bản in trở xuống để giúp chống lại sự giảm giá trong tương lai do lượng hàng tồn kho dồi dào (cả hai chúng tôi đều thấy kích thước ấn bản lên tới hàng nghìn bản in trong công việc của mình) .

Xác định mục tiêu thu thập và đánh giá bộ sưu tập của bạn thường xuyên.

Việc xác định xem bạn muốn gì từ bộ sưu tập của mình sẽ rất hữu ích và nếu câu trả lời khiến bạn hài lòng thì chúng tôi ủng hộ điều đó!

Nêu rõ các mục tiêu của bộ sưu tập của bạn, cho dù đó là sưu tập các tác phẩm quan trọng trong một thể loại cụ thể hay tạo kho lưu trữ về một chủ đề lịch sử cụ thể, sẽ giúp mang lại sự rõ ràng cho các lần mua hàng trong tương lai. Thẩm định viên chuyên nghiệp và trên hành trình thu thập của bạn.

Mỗi bộ sưu tập đều được hưởng lợi từ cách tiếp cận có kỷ luật trong việc thu thập và sứ mệnh rõ ràng hướng dẫn các giao dịch mua mới. 

Hãy tò mò trong cách tiếp cận sưu tập của bạn và cởi mở để kết hợp các nghệ sĩ khác nhau.

Nếu việc xây dựng một bộ sưu tập có chức năng như một tài sản là quan trọng đối với bạn thì nhiều nguyên tắc đầu tư tương tự sẽ được áp dụng, đặc biệt là duy trì danh mục đầu tư đa dạng mà không bị mất cân bằng. 

Điều này có thể trông như thế nào khi áp dụng cho một bộ sưu tập nghệ thuật? Bạn có thể cân nhắc việc nghiên cứu cả nghệ sĩ đã thành danh và mới nổi khi xây dựng bộ sưu tập của mình và hãy cẩn thận để không đặt phần lớn bộ sưu tập của mình lên một nghệ sĩ. 

Giữ lại tất cả các tài liệu và tài liệu liên quan đến việc mua hàng của bạn.

Các thủ tục giấy tờ liên quan đến việc sở hữu các tác phẩm nghệ thuật ngày càng trở nên quan trọng. Chuỗi kiểm soát này, được gọi là xuất xứ, đáng tin cậy nhất khi được hỗ trợ bởi bằng chứng thực tế. 

Do đó, chúng tôi khuyến nghị các nhà sưu tập nên giữ bản sao chứng thư hoặc bất kỳ tài liệu nào khác liên quan đến quyền sở hữu hợp pháp đối với tác phẩm nghệ thuật và lịch sử triển lãm. 

Ví dụ: hệ thống quản lý bộ sưu tập nghệ thuật trực tuyến giúp bạn kiểm soát bộ sưu tập của mình và luôn ngăn nắp. 

Thu thập tài liệu là một chuyện, nhưng chúng sẽ chẳng có tác dụng gì nếu bị bỏ quên trong ngăn kéo đựng rác. Điều quan trọng là phải lưu trữ thông tin ở nơi an toàn mà bạn sẽ nhớ trong nhiều năm tới, chẳng hạn như cơ sở dữ liệu đám mây. Các hệ thống như  cho phép bạn lưu các nguồn này dưới dạng tệp đính kèm vào bản ghi đối tượng. Tìm hiểu thêm về các cách ghi lại tác phẩm nghệ thuật trong bài đăng trên blog

Giữ hàng tồn kho của bạn.

Khi bạn đã thu thập tất cả các tài liệu, hãy nhớ lập danh mục chi tiết của từng mục trong bộ sưu tập. Bản kiểm kê phải mô tả tác phẩm nghệ thuật để người khác ít quen thuộc hơn với tác phẩm đó có thể dễ dàng nhận ra nó dựa trên thông tin được cung cấp, ngay cả khi không có ảnh. Ví dụ về thông tin nên đưa vào mô tả là: nhà sản xuất/nghệ sĩ, tiêu đề, phương tiện/tài liệu, ngày tạo, khu vực, chữ ký/nhãn hiệu, nguồn gốc, mặt hàng, tình trạng, v.v. 

Chúng tôi biết rằng đôi khi các tác phẩm nghệ thuật được kế thừa hoặc mua lại có rất ít thông tin về nguồn gốc hoặc thậm chí về người sáng tạo, vì vậy hãy cố gắng hết sức - danh mục càng đầy đủ thì càng tốt. 

Một lần nữa, chúng tôi khuyên bạn nên sử dụng một hệ thống như , Cái mà giúp bạn sắp xếp mọi thứ ở một nơi - với nhiều hình ảnh và tài liệu được ghi lại. 

Bạn có cần trợ giúp chuyên nghiệp để lập danh mục bộ sưu tập của mình không? Sau đó suy nghĩ để hỗ trợ bạn trong việc tạo và duy trì kho lưu trữ bộ sưu tập. 

Cho dù bạn tự lập danh mục bộ sưu tập của mình hay thuê một cơ sở dữ liệu đám mây chuyên nghiệp, chẳng hạn như  giúp mọi người lưu giữ thông tin quan trọng ở một nơi và dễ dàng truy cập nếu bạn cần chia sẻ thông tin đó cho mục đích bảo hiểm, kế toán, lập kế hoạch tài sản, v.v. 

Hãy chăm sóc nghệ thuật của bạn. 

Với tư cách là người thẩm định, chúng tôi thực sự ghét phải chứng kiến ​​các tác phẩm nghệ thuật bị ảnh hưởng do phương pháp bảo quản kém và các vấn đề về tình trạng cũng làm giảm giá trị. 

Chăm sóc tác phẩm nghệ thuật của bạn là trách nhiệm quan trọng của một nhà sưu tập. Các biện pháp tốt nhất bao gồm treo tác phẩm nghệ thuật ở những khu vực tránh ánh nắng trực tiếp và tránh sự biến động về độ ẩm hoặc nhiệt độ quá cao bằng cách kiểm soát khí hậu thích hợp. 

Nếu bạn đang làm việc với người thẩm định, họ có thể giúp đánh giá xem bộ sưu tập nghệ thuật của bạn có được hưởng lợi từ những thay đổi trong phương pháp lưu trữ hiện tại hay không. Họ cũng có thể giới thiệu bạn đến một người bảo quản nghệ thuật có trình độ cao nếu cần những tác phẩm cụ thể. .

Đánh giá nghệ thuật của bạn đều đặn.

Khách hàng của chúng tôi thường ngạc nhiên khi thấy rằng hầu hết các công ty bảo hiểm đều khuyên bạn nên có cho bộ sưu tập nghệ thuật của bạn cứ sau 3-5 năm. Điều này cho phép phạm vi bảo hiểm theo dõi những thay đổi trên thị trường đã xảy ra kể từ lần cập nhật gần đây nhất và đảm bảo rằng bạn nhận được đủ khoản bồi thường trong khoản thanh toán bảo hiểm của mình. 

Các nghệ sĩ đương đại mới nổi nói riêng có thể có sự tăng trưởng nhanh chóng trên thị trường của họ, vì vậy, việc cập nhật xếp hạng thường xuyên sẽ giúp bảo vệ bạn khỏi bị bảo hiểm thấp. Nếu bạn làm việc với cùng một người thẩm định trong một thời gian dài, việc nâng cấp thường tốn ít chi phí hơn vì người thẩm định đã quen thuộc với bộ sưu tập của bạn.

Luôn cập nhật tin tức từ thế giới nghệ thuật.

Bằng cách đọc các ấn phẩm của thế giới nghệ thuật (chẳng hạn như blog Lưu trữ tác phẩm nghệ thuật và tạp chí của chúng tôi, ) có thể giúp bạn khám phá các nghệ sĩ mới và theo kịp những thay đổi sắp tới trên thị trường nghệ thuật, cũng như giúp bạn trau dồi sở thích nghệ thuật của mình. 

Luôn cập nhật tin tức thế giới nghệ thuật cũng có thể giúp bạn tránh mua hàng rủi ro từ những nơi mờ ám liên quan đến các vụ bê bối hoặc từ những nghệ sĩ thường bị làm giả.

Hãy cẩn thận với giấy chứng nhận tính xác thực.

Về lý thuyết, Chứng chỉ xác thực (COA) là tài liệu chứng nhận tính xác thực của tác phẩm. Tuy nhiên, không có quy định nào về cách cấp chứng chỉ xác thực, cho phép mọi người tạo phiên bản của riêng mình.

Mặc dù giấy chứng nhận tính xác thực nhằm đảm bảo cho người mua về tính xác thực của một tác phẩm nghệ thuật nhưng bạn phải hết sức cẩn thận. Những loại tài liệu này chỉ tốt khi có nguồn. Vì vậy, trong khi một phòng trưng bày có uy tín hoặc chuyên gia được công nhận là sự đảm bảo đáng có thì hầu hết các COA đều có rất ít hoặc không có giá trị. 

Thay vào đó, chúng tôi khuyên bạn nên giữ lại biên lai mua hàng và mô tả chi tiết về tác phẩm nghệ thuật nhất có thể.

Một số thông tin cụ thể cần yêu cầu tại thời điểm mua bao gồm tên nghệ sĩ, chức danh, ngày tháng, chất liệu, chữ ký, kích thước, xuất xứ, v.v. Hãy nhớ lấy những chi tiết này bằng văn bản! Và hãy luôn nhớ xem xét nguồn thông tin trước khi tin vào sự thật được đưa ra.

Tương tác với các nghệ sĩ mới nổi và cộng đồng nghệ thuật địa phương của bạn. 

Chúng tôi tin rằng một phần thú vị của việc sưu tầm nghệ thuật là cộng đồng mà nó tạo ra. Dù bạn cảm thấy thoải mái nhất ở cấp độ nào thì vẫn có cơ hội theo đuổi nghệ thuật thị giác ở cấp địa phương. Điều này có thể đơn giản như trở thành thành viên của một bảo tàng nghệ thuật gần đó và tham dự các sự kiện của họ hoặc tham dự các cuộc triển lãm của các nghệ sĩ do các phòng trưng bày đại diện. Lợi ích của việc gặp gỡ các nghệ sĩ đương đại là bạn có thể có được tác phẩm của những tài năng mới khi nó vẫn còn sẵn có.

Bạn có thể tìm thấy các nghệ sĩ mới nổi trên . Tìm kiếm theo môi trường, vị trí và giá cả.  

Một con đường khác là làm tình nguyện viên cho các tổ chức phi lợi nhuận và truyền bá lợi ích của một cuộc sống tràn ngập nghệ thuật thông qua các dự án dân sự. Hành trình gia nhập cộng đồng nghệ thuật của bạn thực sự có thể là một kịch bản phiêu lưu do chính bạn lựa chọn. Những tương tác này sẽ làm hài lòng các giác quan của bạn và nâng cao giá trị thẩm mỹ của bạn, đồng thời giúp văn hóa phát triển mạnh mẽ ở sân sau của chính bạn.

Hãy nghe câu nói xưa và “mua những gì bạn thích”.

Không nên xem nhẹ những cảm xúc mà một tác phẩm nghệ thuật có thể gợi lên. Khi nói đến việc thu thập, chúng tôi thực sự khuyên bạn nên áp dụng triết lý coi trọng kết nối cảm xúc hơn kết nối tài chính. Nếu bạn chọn nghệ thuật dựa trên sở thích cá nhân, niềm đam mê tiếp theo của bạn có thể sẽ kéo dài trong nhiều năm tới - một đặc điểm quan trọng khi coi việc mua hàng là một khoản đầu tư dài hạn. 

Trừ khi tác phẩm của bạn được cất giữ trong nhà kho, tác phẩm nghệ thuật thực sự là một vật dụng rất riêng tư sống cùng bạn. Sẽ tốt hơn nếu bạn liên tục chiêm ngưỡng nghệ thuật làm vui mắt và kích thích trí tưởng tượng của mình phải không?

Một lợi ích khác mà chúng tôi nhận thấy với tư cách là người đánh giá là các chủ đề xuất hiện một cách tự nhiên trong bộ sưu tập thuộc sở hữu của một người theo đuổi sở thích cá nhân hơn là theo đuổi các xu hướng mới nhất. Suy cho cùng, không ai có thể dự đoán thực sự những yếu tố bên ngoài sẽ tác động đến thị trường trong nhiều thập kỷ tới, mà chỉ có bạn mới biết được trái tim mình mong muốn điều gì. 

Cảm ơn chính mình trong hai mươi năm nữa và tạo ra một hệ thống quản lý bộ sưu tập nghệ thuật trực tuyến. . 

Giới thiệu về tác giả:  

Courtney Ahlstrom Christie - chủ sở hữu . Công ty có trụ sở tại Atlanta của cô giúp khách hàng ở Đông Nam nước Mỹ đánh giá các tác phẩm nghệ thuật trang trí và mỹ thuật. Cô là thành viên được chứng nhận của Hiệp hội Thẩm định viên Quốc tế với danh hiệu "Dịch vụ Khách hàng Tư nhân" và là thành viên được công nhận của Hiệp hội Thẩm định viên Hoa Kỳ. Courtney có thể được tìm thấy trực tuyến tại

Sarah Reeder, ISA CAPP, chủ sở hữu và đồng biên tập của tạp chí. Sarah là người tạo ra khóa học trực tuyến. Cô là thành viên được chứng nhận của Hiệp hội Thẩm định viên Quốc tế với danh hiệu "Dịch vụ Khách hàng Tư nhân" và là thành viên được công nhận của Hiệp hội Thẩm định viên Hoa Kỳ. Sarah có thể được tìm thấy trực tuyến tại và liên hệ trực tiếp tại .

Courtney và Sarah là đồng biên tập Tạp chí Worthwhile™, có sẵn trực tuyến tại