5 cách để mang lại cho bản thân lợi thế tối đa với tư cách là một nghệ sĩ

Hãy tưởng tượng nếu bạn có thể trò chuyện với một nghệ sĩ đã hành nghề hơn 40 năm. Một người đã làm việc chăm chỉ để làm chủ nghệ thuật và đạt được thành công lớn. Bạn sẽ hỏi anh ấy những câu hỏi nào để giúp ích cho sự nghiệp của bạn? Anh ấy có thể cho bạn lời khuyên gì về các phòng trưng bày, thị trường nghệ thuật và việc tận dụng mọi thứ?

Chà, chúng tôi đã nói chuyện với nghệ sĩ nổi tiếng và nghệ sĩ Lưu trữ Tác phẩm nghệ thuật về điều đó. Chuyên gia dày dạn kinh nghiệm này thực sự đã làm việc hơn 40 năm và trong thời gian đó ông đã bán được các tác phẩm nghệ thuật trị giá hàng triệu đô la. Anh ấy hiểu nghệ thuật giống như cách một nghệ sĩ biết bút vẽ của mình hoặc một người thợ gốm biết đất sét của mình. Anh ấy đã chia sẻ với chúng tôi năm lời khuyên nghề nghiệp nghệ thuật thông minh rất quan trọng để thành công.

“Nếu bạn muốn trở thành một nghệ sĩ thành công, bạn phải thông minh, chu đáo, năng suất, nhất quán, đáng tin cậy và hoàn toàn chuyên nghiệp.” -Lawrence W. Lee

1. Đừng chờ đợi cảm hứng

Là một nghệ sĩ chuyên nghiệp, tôi không thể chờ đợi cảm hứng. Theo nghĩa thông thường nhất, tôi được truyền cảm hứng bởi thực tế là tôi có những hóa đơn phải thanh toán. Tôi đã sớm nhận ra rằng nếu muốn trở thành một nghệ sĩ, tôi cần tiếp cận nghệ thuật như một công việc kinh doanh chứ không phải chờ đợi cảm hứng. Tôi tìm ra giải pháp tốt nhất là cứ vào studio và bắt đầu làm việc dù có cảm thấy hứng thú hay không. Thông thường, hành động vẽ hoặc nhúng cọ vào sơn là đủ để bạn bắt đầu và cảm hứng gần như chắc chắn sẽ theo sau.

.

2. Tạo ra những gì thị trường của bạn mong muốn

Nghệ thuật là một loại hàng hóa và doanh số bán nó phụ thuộc vào thị trường nếu bạn ở bên ngoài các thành phố nghệ thuật hoàn toàn phi tự nhiên như New York, Los Angeles, Brussels và những nơi tương tự. Trừ khi bạn sống ở một trong những thành phố này hoặc có khả năng tiếp cận dễ dàng với một trong những thị trường này, bạn sẽ phải giao dịch với các thị trường khu vực có những đặc điểm và yêu cầu riêng. Của tôi là Tây Nam nước Mỹ. Tôi nhanh chóng nhận ra rằng nếu tôi định kiếm sống ở đó, tôi cần xem xét thị hiếu của những người có khả năng mua tác phẩm của tôi.

Tôi cần tìm hiểu xem mọi người trong khu vực thị trường của tôi muốn gì và đang mua gì để lắp đặt trong nhà và văn phòng của họ. Bạn phải thực hiện nghiên cứu tốt - bây giờ việc đó rất dễ dàng. Một phần của việc nghiên cứu không chỉ bao gồm việc tìm kiếm trên Google mà còn phải quan sát bạn. Khi bạn đến gặp nha sĩ, hãy tự hỏi trên tường của cô ấy có gì. Ngoài ra, hãy nhớ rằng phòng trưng bày địa phương của bạn thường không có các mặt hàng trên tường mà họ cho rằng sẽ không bán được. Bạn có thể chỉ cần tạo ra những gì bạn muốn và thuyết phục mọi người rằng họ cũng muốn nó. Tuy nhiên, việc tạo ra tác phẩm nghệ thuật cho thị trường của bạn dễ dàng hơn nhiều.

3. Hãy chú ý đến những gì bán được và những gì không.

Tôi hiện đang làm việc với UGallery để bán một số tác phẩm nghệ thuật của mình trực tuyến. Gần đây tôi đã nói chuyện với một trong những người đồng sáng lập và thảo luận về cách tốt nhất để phân tích dữ liệu khách hàng mà UGallery thu thập để tôi có thông tin tốt hơn nhằm hiểu thị trường của mình và đáp ứng nhu cầu của thị trường. Tôi cần biết kích thước nào đang bán chạy, màu sắc nào đang bán chạy nhất, đó là hình vẽ hay phong cảnh, thực tế hay trừu tượng, v.v. Tôi cần biết mọi thứ có thể vì tôi muốn tối đa hóa cơ hội tìm kiếm thị trường hoàn hảo cho mình. trực tuyến. đây là những việc bạn phải làm.

.

4. Tiến hành thẩm định các phòng trưng bày tiềm năng

Tôi khuyên bạn nên lập danh sách từ 5 đến 10 phòng trưng bày mà bạn muốn triển lãm. Sau đó đi bộ xung quanh để xem những gì họ có trên tường. Nếu các phòng trưng bày có thảm và ánh sáng tốt thì họ đang kiếm tiền từ những bức tranh để trả tiền cho chúng. Khi đi tham quan các phòng trưng bày, tôi luôn nhìn xuống sàn nhà và tìm xác bướm đêm hoặc bụi trên bậu cửa sổ. Tôi sẽ lưu ý đến hành vi của nhân viên và liệu tôi có được chào đón hay không. Tôi cũng muốn lưu ý xem họ có tỏ ra sẵn sàng giúp đỡ và biến mất hay không, hay họ lảng vảng quanh tôi và khiến tôi cảm thấy không thoải mái. Tôi đi từ phòng trưng bày này đến phòng trưng bày khác với tư cách là người mua và sau đó đánh giá những gì tôi đã học được.

Những bức tranh của tôi phải phù hợp với bộ sưu tập tác phẩm của phòng trưng bày. Công việc của tôi phải tương tự nhưng khác biệt, và giá cả phải ở mức trung bình. Tôi không muốn tác phẩm của mình rẻ nhất hoặc đắt nhất. Nếu tác phẩm của bạn đẹp nhưng trông có vẻ đắt tiền, người mua có thể nhận được hai bức tranh của bạn hoặc một trong những bức tranh đắt tiền hơn. Tôi đã xem xét tất cả những điều này. Khi tôi thu hẹp lựa chọn xuống còn khoảng ba phòng trưng bày, tôi đã chọn phòng trưng bày tốt nhất, phòng nằm ngoài tầm với của tôi và phòng mà tôi tự hào nhất. Sau đó tôi đến đó với danh mục đầu tư của mình. Tôi ghi nhớ kịch bản, động tác tay và luôn làm bài tập về nhà. Tôi chưa bao giờ bị từ chối.

5. Theo kịp thời đại

Điều quan trọng là phải theo kịp thời đại và khiến chúng có ích cho bạn. Trong nhiều năm nay tôi đã biết màu của năm sẽ là gì. Các nhà thiết kế đưa ra quyết định trước hai năm và thông báo điều này cho các nhà sản xuất vải và thuốc nhuộm. Màu Pantone của năm 2015 là Marsala. Điều quan trọng là phải chú ý đến những gì mọi người sử dụng để trang trí nhà cửa. Hãy tạo cho mình mọi lợi thế có thể, vì không có nhiều người có thể kiếm sống bằng sự sáng tạo. Luôn cập nhật những cách tốt nhất để sử dụng mạng xã hội và truyền phát video. Những công cụ này mang đến cho bạn cơ hội quảng bá bản thân và công việc của mình, nhưng bạn phải thông minh về điều đó. Tôi biết một nghệ sĩ vẽ XNUMX bức tranh mỗi năm là những ví dụ đặc biệt về kỹ năng kỹ thuật và anh ta không thể kiếm sống được. Anh ấy chưa tìm ra cách khiến mọi người yêu cầu họ và anh ấy chưa làm đủ để thuyết phục hầu hết các phòng trưng bày rằng anh ấy đáng đầu tư vào. Đó là về việc trở nên thông minh và đặt cho mình mục tiêu cũng như tất cả lợi ích.

Bạn có thể tìm hiểu cách Lawrence W. Lee bán được hơn 20,000 USD tác phẩm nghệ thuật thông qua Artwork Archive.

Bạn muốn phát triển hoạt động kinh doanh nghệ thuật của mình, tìm hiểu thêm và nhận thêm lời khuyên về nghề nghiệp nghệ thuật? Đăng ký miễn phí